Disfraz de Mario y Luigi

Recientemente se celebró el vigésimo quinto aniversario del emblemático videojuego de Nintendo Super Mario Bros. Ya sabéis, aquél juego de plataformas en el que en un fontanero, Mario Bros, se embarca en una apasionante aventura para rescatar a la princesa Peach.

Una buena forma de homenajear a aquel que nos ha proporcionado tantas horas de diversión, podría ser disfrazarnos de él en el próximo carnaval. Es un disfraz muy sencillo que podrás confeccionar en tu propia casa.

No obstante, quizá la idea suene más divertida si te planteas hacer un disfraz conjunto. Como buen superhéroe Mario tenía un Sancho Panza particular, de modo que: ¿por qué no convences a un amigo para que se disfrace de Luigi?

Mientras decidís quién interpretará a quién, os proponemos unas pautas para facilitaros la elaboración del traje. En realidad, ambos disfraces son muy parecidos.

En primer lugar, tendréis que conseguir un peto: puede ser baquero o de fontanero. Podéis comprarlo en tiendas de ropa de segunda mano, no hace falta que os compreis un uniforme oficial de fontanería.

A éste, podéis cambiarle los botones tradicionales por unos más grandes y llamativos de color amarillo. Podréis localizarlos en cualquier mercería de barrio y sólo tenéis que coserlos. Por otro lado, el calzado habrá de ser negro.

En lo que respecta al resto de vestuario, Mario habrá de conseguir una camiseta de manga larga de color rojo uniforme y Luigi de color verde.

Igualmente, tendréis que comprar sendas gorras, cada uno de un color similar al de su camiseta correspondiente. Lo más conveniente es que sean un poco abombadas. Si queréis darle un toque especial a vuestra gorra, podéis hacer lo siguiente: comprad una cartulina de color blanco o fieltro de este mismo color y recortad y círculo.

Mario tendrá que dibujar una eme grande de color rojo y Luigi una ele verde. Después sólo tenéis que coser o pegar el círculo a vuestra gorra. Un elemento complementario, son unos guantes de color blanco de plástico.

Por otro lado, para que este disfraz quede bien habrá de pensarse con un poco de tiempo porque lo ideal es que el bigote que lleva cada personaje sea natural. Para ello habrás de dejarte barba un tiempo antes, que variará en función la velocidad con la que te crezca. Si tu barba es muy débil, en ese caso sí deberías ponerte un bigote de prueba.

De cara al carnaval, no obstante, aún tenéis tiempo e incluso podéis plantearos hacer un disfraz de grupo. Es decir, que podéis repartiros no sólo los personajes de Mario y Luigi entre el grupo de amigos, sino que también podéis representar a la princesa Peach o a Bowser, el secuestrador, rey del Reino Champiñón. Algunos otros personajes con los que os podéis animar son Yoshi, el emblemático dinosaurio mascota de los fontaneros, las tortugas Koopa Troopa, sobre las que tantas veces habrás saltado, o las plantas carnívoras. Sólo tienes que echarle un poco de imaginación.

Disfrazarse en pareja

Debido a que los Carnavales son las fiestas populares más alegres que se celebran en nuestro país, si nos queremos disfrazar, lo más adecuado es dar con un traje que tenga un toque de diversión. Como hemos comentado otras veces, no es necesario gastar grandes sumas de dinero comprando nuestro traje. De hecho, en tiempos de crisis, la mejor es fabricarlo nosotros mismos. Lo único que nos falta para motivarnos y ponernos manos a la obra, es encontrar una idea novedosa.

Una opción que no debemos desdeñar es ponernos de acuerdo con alguien para hacer un disfraz conjunto, es decir: podemos en grupo o por parejas.

La cuestión de las parejas parece bastante sencilla, ya que tenemos un amplio repertorio en la cultura popular para elegir el que más nos guste.

Si somos románticos, podremos optar por opciones como Romeo y Julieta o disfrazarnos de príncipe y princesa; aunque si queremos conservar ese toque romántico conservando un añadido gamberro, podemos optar por parejas del tipo de Chucky (el muñeco diabólico) y su novia.

En el caso de que los disfrazados sean un hombre y una mujer de edades diferentes (o complexión), pueden optar, cómicamente, por confeccionar los trajes de Heidi y de su abuelo.

Si nos gustan los superhéroes, se nos abre un amplio abanico de posibilidades, ya que todo héroe de cómic tiene una (o varias) némesis clásicas. Es más, en algunos casos, como en el de Batman, no necesitamos recurrir a némesis, ya que siempre le quedará su fiel compañero Robin. Recurriendo al cómic nacional, siempre existe la posibilidad de optar por Mortadelo y Filemón o Zipi y Zape.

El mundo de los videojuegos es un recurso bastante importante. El disfraz de Mario y Luigi tiene mucho éxito: de hecho, algunos grupos lo completan con más personas que se disfrazan, por ejemplo, de princesa, de seta o de Bowzer.

Una opción especialmente buena para hermanos gemelos, aunque válida para cualquier pareja, es disfrazarse en conjunto del Doctor Yekill y Mr. Hyde; o, por ejemplo, de Superman y Clark Kent. En definitiva, cualquier individuo con doble personalidad puede ser una opción muy divertida para una pareja.

Para los más clásicos, podéis disfrazaros de El gordo y el flaco, especialmente si contáis con la ventaja de tener unas complexiones similares a estos personajes; por otro lado, si preferís lo nacional, una opción bastante divertida puede ser representar a Joselito y Marisol.

Si quieres ir en pareja, pero os apetece un disfraz singular, siempre será una buena opción decirse por representar cualquier animal de cuatro patas: vacas, caballos, etc.

Para finalizar, si eres un solitario empedernido, pero te gustan los animales, siempre puedes disfrazar a tu perro de Dartacán mientras tú te disfrazas de Dartagnan. Seréis la pareja de moda.

Carnavales onunbenses

La Reina del Carnaval de Isla Cristina 2010

El Carnaval, junto con la Semana Santa, es una de las fiestas más populares y participativas en Andalucía. Sin duda, el de Cádiz es uno de los más importantes, en tanto que se trata de una fiesta de renombre a nivel internacional.

No obstante, no haríamos justicia si no mencionásemos, como mínimo, el resto de carnavales andaluces. Al menos, intentaremos ofrecer un breve balance los más significativos por provincias. En esta ocasión, comenzaremos por los canavales onubenses de mayor relevancia:

·         Carnaval de Ayamonte

La tradición de este Carnaval se remonta a la baja Edad Media. La fuerza de los siglos les confirió una fama que se extendía a lo largo de la Península Ibérica. Pese a las épocas de crisis económica, siempre fueron celebrados, hasta la Guerra Civil, cuando los artistas más reivindicativos fueron fusilados. La censura persiguió fuertemente este Carnaval, que empezó a denominarse eufemísticamente “Fiesta de la Alegría”. Hoy en día, el evento más destacable y turístico es La Gran Cabalgata.

·         Carnaval de Isla Cristina

Está considerado Fiesta de Interés  Turístico en Andalucía. Las celebraciones datan del s. XIX. Está documentado que esta festividad ha sido responsable del inmenso crecimiento económico de la ciudad desde principios del siglo pasado.

Las actividades más importantes son los espectáculos de comparsas, la cabalgata de carrozas, los bailes y los concursos de disfraces. Durante la dictadura se denominaban Fiestas Típicas de Invierno. Actualmente, son las fiestas de mayor seguimiento local y mayor índice de visitas; asimismo, se trata de la festividad en la que el ayuntamiento invierte mayor presupuesto.

El centro de la primera semana del Carnaval de Isla Cristina es el Teatro Gran Vía, ya que es la Semana del Teatro. Finaliza con la entrega de los premios de teatro, que incluyen categorías internacionales (ya que participan comparsas portuguesas); entonces, las celebraciones se trasladan a la ciudad, dando lugar a La Semana de la Calle.

A principios de siglo XXI inauguraron el Museo del Carnaval, en el edificio de San Francisco, uno de los más antiguos de la ciudad. Incluye carteles históricos y disfraces que se han usado a lo largo de la historia del carnaval.

·         Carnaval de Huelva

También es conocido como Carnaval Colombino. Se trata de una de las festividades no religiosas más importante de la ciudad, después del festival de Cine y las Fiestas Colombinas (durante el mes de agosto). Aunque estas fiestas datan de finales del s. XVIII, su apogeo fue entre 1875 y 1930. Con la Guerra Civil la tradición se paralizó y se perdió con la prohibición franquista. No fue recuperado hasta 1983, con la creación de la Federación Onubense de Peñas y Asociaciones de Carnaval (FOPAC). Pese a la creciente fuerza de este Carnaval, el inmenso parón lo debilitó considerablemente en relación a la trascendencia que en el pasado tuvo.

Programación Carnaval Torrevieja

El Carnaval de Torrevieja (Alicante) es uno de los más importantes y significativos de la Península Ibérica. Además es uno de los de mayor duración, superior a un mes. Por otro lado, el índice de participación ciudadana es uno de los más altos. Por esta razón, cada año acuden más visitantes a compartir la fiesta la ciudad. Destaca especialmente su desfile nocturno, acto con el que se clausuran las celebraciones.

Os dejamos con la programación para la edición de este año:


PREGÓN Y PROCLAMACIÓN DE LA REINA DEL CARNAVAL 2011

A cargo de María del Carmen Montesinos y presentación de las Reinas Mayor (María José Ruiz) e Infantil (María Luisa Aldeguer) del Carnaval 2011.
Día: 04/02/2011
Hora: 21:00 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval
Lugar: Teatro Auditorio Municipal
Precio: 5 €. Taquilla del Teatro Municipal.

CONCURSO DE MURGAS CARNAVALERAS
Día: 05/02/2011
Hora: 21:00 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval
Lugar: Teatro Auditorio Municipal
Precio: 5 €

Premios: 1.000 euros para el ganador, 500 euros para el finalista y 250 para el tercer clasificado.

EXPOSICION “CONMEMORACIÓN 25 ANIVERSARIO CARNAVAL DE TORREVIEJA”

Exposición de Carnaval con motivo del 25 aniversario con fotografías de la historia del Carnaval y objetos relacionadas con las comparsas y reinas que han participado.
Del 6 al 27 de febrero.
Hora: de martes a sábados, de 10:00 a 13:30 h y de 16:00 a 21:00. Domingos y festivos, de 10:00 a 13:30 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval
Lugar: Sala de Exposiciones Vista Alegre.

CONCURSO NACIONAL DE “DRAG QUEEN”

Día: 11/02/2011
Hora: 21:30 h.
Lugar: Teatro Auditorio Municipal de Torrevieja
Precio: 5 €

Premios: 1.000 euros al ganador, 500 euros al segundo clasificado y 250 euros al tercero.
XXV ANIVERSARIO DEL CARNAVAL DE TORREVIEJA
Con la participación de la Chirigota de Beniaján y habrá un homenaje a todas las reinas del Carnaval.

Día: 13/02/2011
Hora: 18:00 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval de Torrevieja.
Lugar: Teatro Auditorio Municipal
Precio: 5 €

BAILE INFANTIL DE CARNAVAL
Día: 15/02/2011
Hora: 18:00 h
Lugar: Centro Municipal de Ocio.

BAILE TERCERA EDAD CARNAVAL
Día: 17/02/2011
Hora: 18:00 h.
Lugar: Centro Municipal de Ocio.

EXPOSICIÓN: “CONCURSO DE PINTURA INFANTIL DEL CARNAVAL”
Del 26/02 al 06/03.
Hora: de lunes a viernes, de 08:00 a 21:00 h.  Sábados y domingos, de 09:00 a 20:00.
Lugar: Centro Cultural Virgen del Carmen

XXV DESFILE CONCURSO CARNAVAL
Día: 27/02/2011
Hora: 16:00 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval de Torrevieja.
Lugar: Diverso recorrido.

ENTREGA DE PREMIOS DEL DESFILE DE CARNAVAL
Día: 27/02/2011
Hora: 20:30 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval de Torrevieja.
Lugar: Centro Cultural Virgen del Carmen

Al finalizar el desfile, se realizará la entrega de premios en el Centro Cultural Virgen del Carmen.

XXV DESFILE NOCTURNO CARNAVAL
Día: 05/03/2011.
Hora: 22:00 h.
Organiza: Asociación Cultural Carnaval de Torrevieja.
Lugar: desde la calle Patricio Pérez, por la calle Ramón Gallud hasta la Plaza María Asunción.

Reality de Carnaval en República Dominicana

En la República Dominica el carnaval también es una de las celebraciones populares más importantes entre sus gentes, quizá hasta un punto un tanto exagerado.

El carnaval dominicano es un carnaval en el que las personas se implican excepcionalmente, en tanto que se desarrolla a lo largo de sus calles, al aire libre, siendo el pueblo actor y protagonista más que espectador.

Los eventos se diferencian en dos clases:

1. La carnestolada, importada de España, que incluye todos los eventos que se desarrollan antes de la Cuaresma.

2. El cimarrón: que se celebra durante los últimos días de Semana Santa y su origen es africano.

Probablemente, la carnestolada sea la más conocida porque se desarrolla en todo el país; sin embargo, el cimarrón sólo se desarrolla en las zonas donde la población proveniente de África representa un porcentaje significativo en el conjunto demográfico de la ciudad; otro factor que favorece el hecho de que la carnestolada sea más conocida es que coincide en fechas con los carnavales europeos.

Cuando en el s. XIX llegaron a Santo Domingo un gran grupo de inmigrantes cubanos, trajeron consigo tradiciones propias de su tierra, como las comparsas que igualmente aportan luz y vida al carnaval dominicano.

En general, el carnaval en Santo Domingo es un espectáculo de colores, donde destacan las mascaradas de los «lechones», que son hombres disfrazados con trajes de seda amplios cubiertos de piedras preciosas y lentejuelas; las máscaras están decoradas con cascabeles y algunas tienen forma de pico, mientras que otras llevan cuernos.

Este año, los dominicanos nos han sorprendido con la noticia de que van a hacer un reality show de su carnaval. «Vive el Carnaval de Noche y de Día», se llamará y será retransmitido por Telesistema en el Canal 11. Será producido por Media World Dominicana y está avalado, nada menos, por el Ministerio de Cultura. El programa será retransmitido durante un mes y medio y, según las declaraciones de sus responsables, esperan que será un éxito por el concepto novedoso que entraña.

En relación al reality, se ha estado haciendo un casting de comparsas, las cuales competirán durante el programa para recibir un jugoso premio económico. Lo más sorprendente es que parte del premio saldrá de las arcas del Ministerio de Cultura; en concreto, serán 500.000 pesos para el primer lugar, 300.000 para el segundo lugar y 200.000 pesos para el tercer lugar.

Las comparsas participarán representando sus respectivos municipios, hasta un total de cuatro: Distrito Nacional, Santo Domingo Este, Santo Domingo Norte y Santo Domingo Oeste; también será representado así como el interior del país.

El programa será conducido, como no podría ser de otra manera, por Miraba Ruíz, la presentadora de moda en el país y los presentadores de la versión autóctona de «Mira quién Baila» serán los responsables de cubrir los reportajes exteriores.

El Carnaval de Montevideo

Ya ha comenzado el Carnaval de Montevideo, la capital Uruguaya. Fue inaugurado con un desfile de carrozas el pasado jueves 27 de enero al que acudieron, literalmente, miles de personas.

Se trata del carnaval más largo del mundo, con una duración de cuarenta días, en el caso de este año (2001), hasta primeros de marzo. En definitiva, durante más de un mes, las calles de la ciudad se vestirán de fiesta al son de todo tipo de actividades populares.

Al parecer, el Carnaval es la festividad favorita de los uruguayos. Los datos apuntan a que éste genera más dinero que el ingreso general en entradas fútbol durante todo el año (y hemos de tener en cuenta que éste es su deporte nacional).

Durante febrero, el Carnaval se organiza por los diferentes barrios. En cada uno de éstos se montan tablados, donde las diferentes categorías o géneros del carnaval actúan todas las noches. Destacan especialmente las murgas y las comparsas de negros y lubolos (blancos pintados de negro en símbolo de reconciliación racial), que recuerdan al Carnaval de Negros y Blancos colombiano; por otro lado, también son típicas las actuaciones de parodistas, humoristas y las revistas. Estos concursos comenzaban hoy, día 31 de enero.

Todos estos grupos concursan en un certamen oficial que se organiza en el Teatro de Verano de Montevideo, compitiendo cada una de las asociaciones en su género, hasta los 48 grupos que competirán este año. El pueblo se implica en gran medida con estas actuaciones y un alto porcentaje acude a las representaciones. De hecho, las murgas más famosas tienen aferrimos seguidores que podrían ser catalogados de «hinchas».

Los ensayos duran todo el año, intensificándose los meses previos al carnaval. Esto no parece excesivo si hemos de tener en cuenta que han de crear letras, músicas, coreografías y disfraces.

Regresando al Carnaval, la fiesta más popular son «Las Llamadas», que se realizará entre los próximos 3 y 4 (jueves y viernes) de febrero. Se trata de un desfile de comparsas con tambores y bailarinas. La música que se interpreta durante esta celebración es la candombe: un ritmo originario de la población negra uruguaya. Está relacionado con el origen del Carnaval a mediados del siglo XVIII. La población esclava proveniente de África salía a las calles a interpretar este tipo de piezas que, con los años, pasaron a ser patrimonio de toda la población. Y desde hace unos años es también Patrimonio Internacional Intangible de Humanidad, por decreto de la UNESCO.

En definitiva, en Uruguay, y en especial en Montevideo, el Carnaval es una fiesta de alegría, integración y reconciliación social e histórica que se celebra, cada año, por todo lo alto. Los uruguayos comprenden que no hay nada mejor que la fiesta para compartir los valores y derechos fundamentales que no siempre fueron respetados.

Disfraz de romana

Hace poco publicamos un artículo en el que os presentábamos unas cuantas claves para confeccionar tu propio disfraz de romano. En Carnaval es uno de los disfraces más socorridos. Primero, porque el espíritu de la sociedad romana encaja perfectamente con el aire lúdico de esta festividad. Y, por otro lado, porque en otras fechas, como Navidad o Halloween, nos tenemos que disfrazar en base a temas más limitados en los que este disfraz no parece muy compatible.

No obstante, las ideas que os aportamos estaban mucho más enfocadas a confeccionar disfraces de hombre. Por esta razón, hoy hablaremos de cómo las chicas podéis crear vuestro traje de romana.

Las damas romanas solían vestirse con túnicas blancas. Puedes hacerla un poco más corta que la del hombre. Puedes decorarla con tiras de colores en los bordes. Las cintas las puedes comprar en cualquier mercería de barrio. También solían llevar, especialmente en las celebraciones echarpes o capas sobre el hombro. El color más frecuente y vistoso para confeccionar esta prenda es el rojo.

Por otro lado, las damas llevaban pendiente largos, collares y muchos anillos en los dedos. Para los pies, la mejor opción son las sandalias de cuero. Si consigues unas de esas que tienen cuerdas que se anudan a la pierna, será mucho mejor. Para una dama siempre son mejores los colores dorados en las sandalias, pero éstos son más difíciles de conseguir.

Para el pelo, puedes usar una cinta dorada entrelazada. Los recogidos con trenzas que recorren la cabeza también son muy típicos. Emplea un maquille discreto pero cuidado.

Otra opción interesante que tienes, es disfrazarte de vestal. Éstas eran doncellas consagradas al Imperio Romano. Su función consistía en mantener encendidas las llamas de los altares. Sus trajes eran blancos y largos, hasta los pies. Solían peinarse con una diadema y a veces llevaban joyas que colgaban de la frente. En los desfiles y ceremonias ocultaban sus rostros con velos blancos que los cubrían.

Por otro lado, si tus posibilidades de disfrazarte son amplias en lo que respecta a la temática, pero quieres que tenga alguna conexión con la época romana, puedes optar por disfrazarte de alguna diosa del Olimpo. Si te disfrazas, por ejemplo, de Minerva, la diosa de sabiduría y de la guerra, puedes usar el traje de dama romana y acompañarlo de un escudo y un casco, así como por algún libro. Por otro lado, si te interesa Diana, diosa de la caza y la luna, la podrás representar fácilmente si llevas un arco y unas flechas y adornar tu túnica con medias lunas.

Otra opción que tienes es disfrazarte de escultura. Para esto tendrás que pintarte de blanco. La ventaja que tenemos nosotras, en oposición a los hombres, que las esculturas de mujeres solían estar vestidas, así que puedes inspirarte en cualquiera e intentar adaptarte lo máximo posible a su pose cuando te fotografíen.

¿Cómo me disfrazo de pirata?

La idea de disfrazarse de pirata, ya sea por Carnaval o en cualquier otro evento en al que tengas que acudir, es realmente divertida. Evidentemente, el traje puede variar mucho dependiendo de si es para un niño o un adulto, hombre o mujer, pero siempre mantendrá algunos elementos comunes.

Si has pensado confeccionarlo tú mismo, te damos unas cuantas pistas para facilitarte el trabajo.

  • La base de tu disfraz serán unos pantalones negros, cuyas piernas podrás cortar, para conferirles una estética desaliñada acorde al modo de vida de tu personaje. En todo caso, también puedes utilizar vaqueros o pantalones de cuero negro.
  • Por otro lado, deberás contar con una camisa blanca. Ésta puede adaptarse cortandole los puños, o la parte inferior, con forma de picos. También puedes servirte de una camiseta del mismo color, pero que tenga mangas largas.
  • También deberás conseguir un chaleco. Si es colores, tu disfraz será mucho más vistoso. Si no puedes disponer de uno, puedes confeccionarlo a partir de una camisa más grande: en este caso, tendrás que quitar las mangas, el cuello y los botones.
  • Consigue unas botas oscuras. En torno a ellas, y con cartulina, puedes fabricar unos remaches que se adaptarían a éstas.
  • Joyas: aquí, te damos unas pistas respecto al tipo de complementos que pueden resultar de utilidad. Por un lado, cualquier collar dorado puede servir, así como pendiente de aro grandes (sólo te pondrás uno). También sirven los collares de cuentas o un colgante que porte la llave del tesoro.
  • Accesorios para la cabeza: Los pañuelos en la cabeza son muy útiles: el color más usado es probablemente el rojo, pero cualquiera te puede servir. También lo puedes combinar con un sombrero, los cuáles se pueden lucir con mayor gracia si son complementados con trozos de tela, cuentas, joyas, calaveras, cintas, plumas, etc. Para finalizar, un parche en el ojo puede ser la guinda de tu disfraz.
  • Otro elemento que no debería faltar es una espada: puedes conseguirlas a precios muy económicos en los bazares de barrio. Recuerda que la espada típica de pirata tiene el filo fino y alargado y una empuñadura con ornamentos.
  • Si consiguieses un loro de plástico, podría ser fantástico. Piensa que podrías colocártelo sobre el hombro y darle un toque muy original a tu disfraz.
  • Otro accesorio que puedes llevar contigo es un plano del tesoro. Si no sabes dónde encontrarlo, puedes fabricarlo tú mismo: a partir de un papel que tenga aspecto desgastado, basta con que traces unas pequeñas líneas y unas instrucciones. En el lugar señalado, puedes dibujar un cofre del tesoro.
  • En lo que respecta al maquillaje, puede dibujarte cicatrices, ojeras, y con maquillaje negro puedes dar aspecto de suciedad en tu piel. Con él también puedes pronunciar los rasgos faciales para parecer más delgado.

Face Painting para el próximo Carnaval II

Continuamos hablando sobre la historia y la práctica del face painting. El próximo Carnaval está a la vuelta de la esquina, por lo que quisiéramos recordar esta práctica artística para que poder completar nuestros disfraces o, simplemente, divertirnos conociendo una forma de disfrazarnos que no implica ningún elemento material más allá de la pintura.

En la primera parte de este artículo explicamos cómo los antecedentes más remotos del face painting datan de fiestas y rituales de pueblos antiguos como las tribus indígenas de Sudamérica o los pueblos prehistóricos. Y, comentábamos también, el hecho de aquellas celebraciones eran los actos más similares a los carnavales que celebramos hoy en día.

Aunque e face painting es mucho más frecuente en niños, muchos jóvenes y adultos encuentran atractiva la idea de disfrazarse pintando su cara. De este modo, donde es más frecuente es entre los cosplayers o personas que quieren completar otros disfraces, de muy diverso tipo: desde el de hada, hasta el de zombi.

Existen diferentes tipos de face painting. Entre ellos, cabe mencionar:

  • Diseños que incluyen emblemas, como los de los equipos de fútbol o cualquier otro deporte.
  • Emblemas que apelan a series de dibujos animados o personajes de estas. Este tipo de face painting es, principalmente, para niños.
  • Recursos válidos para cualquier edad.
  • Dibujos que transforman nuestra apariencia en algo completamente diferente. Por ejemplo, si nos disfrazamos de robot, pintando nuestra cara en color plateado, dando la sensación de una textura absolutamente distinta.
  • Dibujos que se hacen en solidaridad con una causa y en los que, más allá de la diversión, predomina la reivindicación al llevarlos.

Entre los diseños más comunes, se encuentran los de animales. El tigre es una opción bastante llamativa y muy utilizada. Lo más común en estos casos es que la cara se pinte con tonos anaranjados o amarillos; a continuación se pintan las rayas negras sobre este fondo y la nariz.

El gato también suele ser uno de los favoritos, o cualquier felino. Bastará con remarcar los bigotes, diseñar unas cejas tupidas y pintar la nariz de negro para que sea identificable como tal.

En lo que respecta a los perros, el más frecuente es el dálmata: sobre un fondo blanco, habrá que dibujar puntos negros en torno a los ojos y las mejillas, con un hocico negro.

Si pensamos en la representación de personajes de ficción, el que más se repite en face painting es Spiderman: fondo rojo, con contornos negros que simulan la tela de araña y recrean, en conjunto, la máscara del superhéroe de Marvel.

Por supuesto, también son muy comunes las recreaciones de mariposas —especialmente entre las niñas— y las diferentes variedades de payaso.

Face painting para el próximo carnaval I

El face painting es una interesante variante del body painting, que a su vez es una forma del body art (o arte del cuerpo).

Como su propio nombre indica, consiste en pintarse la cara, pero va un paso más allá de aquello que conocemos como maquillaje tradicional. Ahora que se aproxima el carnaval, es interesante que nos aproximemos a esta forma artística.

Las obras de body painting se diferencian de las obras de arte convencionales fundamentalmente por un factor: el soporte de la pieza, que en este caso es el cuerpo. Por lo tanto, se trata de una forma artística temporal, que se exhibe principalmente a través de la fotografía, ya que la exposición in situ de la obra tiene una duración muy limitada. Digamos que el body painting es algo así como un tatuaje temporal sobre el cuerpo.

El face painting tiene las mismas características que el body painting. A penas se diferencia en que se limita a la zona de la cara.

Si buscamos los referentes remotos de esta forma de expresión artística, tenemos que remitirnos a los rituales que se hacían en los pueblos indígenas de Sudamérica, en las que decoraban con productos semipermanentes sus cuerpos y rostros. Esto es muy llamativo en el sentido de que estas fiestas eran, salvando las distancias, lo más parecido que estos pueblos tenían al carnaval que hoy nosotros celebramos disfrazándonos.

Por otro lado, existen pruebas arqueológicas de que los pueblos remotos de la prehistoria ya empleaban diferentes instrumentos para maquillarse en rituales religiosos, aunque no conocemos tan bien las características de sus creaciones.

Para realizar un maquillaje de face painting existe una amplia gama de cosméticos especializados, basados en agua y que son capaces de resistir sin dañar la piel del rostro (que es especialmente delicada). Los acrílicos y las temperas no son recomendables en absoluto: pueden acarrear diferentes grados alérgicos y además son muy incómodos. Si te atreves a probar en casa, sólo deberás usar productos que sean calificados como “no tóxicos”.

El movimiento del face painting empezó a hacerse popular durante la década de los sesenta del siglo pasado, con el auge del movimiento hippie: las mujeres jóvenes solían decorar sus rostros con dibujos de flores (especialmente margaritas y símbolos de la paz).

Posteriormente, esto se extendió enormemente y se convirtió en un elemento fundamental de algunos disfraces, como el de hada. Por otro lado, en Europa y Estados Unidos, se convirtió en una costumbre habitual que algunos centros comerciales o ferias se ofreciese el servicio de pintar la cara a las personas: especialmente a niños. Lo más común es que los niños se acerquen a los maquilladores profesionales y les digan qué es lo que quieren que éstos dibujen en su rostro.