Cosplay Archives - Disfraces 10

Cosplay Maestro de Halo

En el artículo en el que efectuamos la reseña sobre el pasado Expocomic, cometimos un error que quisiéramos rectificar. Allí decíamos que el ganador del tercer premio del concurso de cosplay que se organiza todos los años tenía poco mérito, en la medida en que portaba un cosplay comprado.
Sin duda, nos precipitamos al hacer esta afirmación. La calidad del cosplay de Halo era increíble, por lo que no parecía que el disfraz no había sido confeccionado por un cosplayer aficionado, como los que suelen presentarse a este tipo de concurso. Sin embargo, Pedro había fabricado su propio cosplay con un tremendo esfuerzo y mucha maña. Teniendo en cuenta que se trataba de la primera vez que se presentaba a una competición, el mérito que debemos que conferirle es añadido. Lo sentimos.

Hemos estado visitando el blog personal del cosplayer en cuestión y nos ha resultado muy interesante: por supuesto, recomendamos que lo visitéis. Junto con el cosplay, su blog es en sí mismo una segunda obra, muy esmerada e interesante. Ha redactado un reportaje completo sobre cómo confeccionó su cosplay de Halo e igualmente lo ha documentado con todo tipo de fotografías.
Si estás planteándote empezar en el mundo del cosplay y la fabricación de tus propios disfraces, será una fuente no que podrás desdeñar. Vamos a sacar algunas lecciones de su experiencia.

El proceso de elaboración duró aproximadamente cinco meses y fue estrenado, precisamente, en el Expocomic de Madrid.

Como casi todo en cualquier afición, lo que mejor funciona es el boca a boca, por lo que el primer paso que dio fue informarse, especialmente a través de la web: viendo vídeos y leyendo blogs. A partir de aquí, encontró unas páginas especializadas en cosplays de Halo.

Primera lección. Si quieres confeccionar tu propio cosplay, piensa primero en qué te gustaría hacer. En cualquier caso, va a suponerte un gran esfuerzo así que lo mejor es que tomes la decisión de qué será basándote primero en lo que más te guste. Esto tiene dos ventajas:

1. Vivirás con entusiasmo el proceso de fabricación, que en ocasiones puede resultar tedioso. Si no te gusta lo suficiente, sentirás la tentación de abandonar.

2. A la hora de buscar información encontrarás fuentes más especializadas y oportunas.

A partir de aquí, encontró unas páginas especializadas en cosplays de Halo. Después, siguió las instrucciones de elaboración basándose en las ideas que pudo recopilar de otros amantes del videojuego y el disfraz.

Segunda Lección. Si quieres hacer un cosplay, lo más probable es que otras personas ya lo hayan hecho primero y lo hayan querido compartir. Si buscas, en Internet encontrarás patrones que te faciliten enormemente el trabajo.

Una vez que montó las estructuras, tuvo algunos problemas para encontrar los materiales que debía aplicarles y con los accesorios.

Tercera Lección. Si tienes algún tipo de dificultad con los materiales, no dudes en consultar. Algunas de las fuentes a las que puedes recurrir son: personas cercanas (amigos, parientes…), foros y tiendas especializadas. Por otro lado, si algún material se escapa de tu poder adquisitivo, procura encontrar soluciones alternativas.

Cosplay y Expocomic

Al terminar el puente de diciembre, como todos los años, se inició una nueva edición de Expocomic en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo, en Madrid. El objetivo de este tipo de ferias es juntar expositores que traigan al público las novedades de la cultura friki. Por otro lado, el público lo utiliza como excusa para acercarse y conocer a personas con las que compartir sus gustos y debatir sobre sus sagas favoritas.

Como en todo este tipo de eventos, el cosplay es una parte fundamental. Muchos de los asistentes acudieron disfrazados al salón (entre otras razones, porque el domingo, último día del evento, el disfraz asegura una entrada gratuita). Aunque el cosplay predomina entre los miembros de la cultura otaku, en tanto que el Expocomic abarca toda clase de géneros y procedencias de novela gráfica, encontramos cosplayers de casi cualquier cosa.

La impresión general del cosplay de este año no deja un saldo demasiado positivo. Los disfraces era poco imaginativos y se repetían hasta el exceso. El pabellón estaba plagado de intentos de disfraz Naruto o de cualquier protagonista de Bleach. La mayor parte de ellos eran muy pobres y apenas se reconocían por su tosca aproximación a los tópicos estéticos de cada personaje a imitar.

No obstante, de entre la baja calidad generalizada de los disfraces, hubo algunas excepciones que fueron recompensadas en el concurso de cosplay realizado el domingo.

El primer premio del concurso fue para un grupo que representó varios personajes del videojuego Dinasty Warriors: sin duda fueron la gran excepción del concurso y obtuvieron una calificación más que merecida. Los disfraces eran auténticos, increíblemente logrados y bastante originales. La coreografía fue creada por ellos mismos e interpretada a la perfección.

Los Caballeros de la Antigua República de Star Wars, ganadores del segundo premio a mejor disfraz, hicieron una coreografía repetitiva pero efectiva, dejando con la boca abierta a la mayoría del público.

Por su parte, el tercer premio individual fue para Halo: se trataba de un cosplay comprado, con una puesta en escena bastante pobre (apenas se paseó por el escenario luciendo modelito).

Alucard y el Padre Anderson (Hellsing), obtuvieron el premio de mejor disfraz de anime: cosplays caseros básicos, pero conseguidos, puesta en escena aceptable con un agradecido toque de humor. El premio al mejor disfraz de cine-videojuegos fue para un grupo de representó la esencia del juego Castlevania Judgment sin mucho éxito en la interpretación, pero un gran logro en los disfraces.

En todo caso, una de las mayores ventajas del cosplay de Expocomic, es que este año fue grabado. Podéis disfrutar de las actuaciones del concurso en el siguiente enlace:

http://www.expocomic.com/index.php/expocomic/actividades/concurso-de-cosplay/

Juzgad vosotros mismos.

Cosplay murciano

Entre el pasado viernes 12 de noviembre y el domingo 14, se celebró el II Salón del Manga de Murcia, bajo el lema de Murcia se ReManga. Según la página web oficial, http://www.murciaseremanga.es/, se estima que acudieron en torno a 20.000 personas, un 25% más que en 2009.

Y, como no podía de se otra manera, el cosplay hizo del emplazamiento una recreación viviente de los personajes más admirados por los seguidores de la cultura manga.

Como en eventos similares, la organización promocionó el fenómeno cosplay publicitando la determinación de que aquellos que acudiesen disfrazados al Palacio de los Congresos murciano, sede del evento, entrarían gratis. Si bien gran parte de los otakus esperan con entusiasmo encontrar la ocasión de expresar su fascinación por sus series favoritas, esta oferta hizo que vergonzosos y rezagados se pusiesen también manos a la obra para configurar su cosplay favorito.

Cada día al menos una hora antes de la apertura de puertas, cientos de otakus, ataviados con sus mejores cosplays, esperon para acceder al recinto del salón del cómic. Allí, aprovechaban para intercambiar fotografías unos con otros, así como para pedirse consejos en la elaboración o adquisición de su indumentaria.

Una vez podían acceder al recinto, entre los múltiples puestos, muchos de ellos aún buscaban accesorios con los completar y mejorar su disfraz. Cuentan los responsables de los stands que, por ejemplo, volaron las bandanas de Naruto o los sombreros de Chopper, el gracioso médico de One Piece. Incluso aquellos que venían con cada detalle milimetrado desde casa contaban que buscaban complementos con los que deleitarnos en el próximo salón.

De entre los cosplays más habituales en el evento destacaremos a los personajes de Naruto, especialmente del grupo Akatsuki, Kingdom Hearts —como Sora con su llave-espada— , L de Death Note —probablemente, debido a la simplicidad del cosplay— y One Piece —destacando, por su calidad, a la tripulación completa del Sombrero de Paja—.

Tampoco pudieron faltar, como es típico en estos salones, los fans de Star Wars y Harry Potter, aunque estas sagas pertenezcan a la cultura occidental. Merece la pena introducir una pequeña referencia a los «infiltrados» que, aún sin pertenecer a la cultura japonesa, acudieron disfrazados de X-Men y Pulp Fiction, reclamando así la presencia del cómic americano en Murcia.

Entre las múltiples actividades del salón hubo un concurso de cosplay. Las ganadoras fueron Diablo can fuck you, el segundo lugar fue concedido a una pareja disfrazada de la mítica serie Chobits, mientras que el tercer puesto fue para Freya, la diosa nórdica.

Para despedinos del evento murciano, os dejamos un enlace con la sección de cosplay de El Remangazín, un periódico digital elaborado durante el evento donde podreís acceder a las galerías e inspiraros con los cosplayers: http://elremangazin.xli.es/category/que-esta-pasando/cosplay-y-para-para/

Cosplay para dummies

images (1) — Ejemplo de cosplay: Haruhi Suzumiya

Etimológicamente la palabra cosplay proviene del inglés, costume play, que significa juego de disfraces. No obstante, se trata de una extendida práctica de origen japonés basada en el fenómeno fan de la cultura popular nipona del siglo XX.

De este modo, los cosplayers buscan adquirir una apariencia similar a la de sus personajes favoritos de manga, anime o videojuegos, al tiempo que intentan interpretar el rol de éstos.

Si bien para un cosplayer cualquier momento es bueno para disfrazarse, las convenciones son el punto de encuentro entre los mismos. Así, desde hace años, los salones del cómic y el manga de todo el mundo se han convertido en escaparates móviles de cosplay. Acudir a uno de estos es, hoy en día, como dar un paseo a escala real por entre las páginas de una ludoteca otaku. De hecho, es muy corriente encontrar un rastro de flashes fotográficos persiguiendo a los cosplayers cual si fueran estrellas de cine. En tales eventos son habituales también los concursos, que potencian la creatividad en la confección de los disfraces y el empeño en la interpretación por parte de los cosplayers.

Si bien este fenómeno nació, según cuentan los puristas, por amor al arte, con el tiempo se ha convertido en un importante filón que mueve amplias masas de capital en la industria de la moda. Los cosplayers originales confeccionan sus propios disfraces haciéndolos únicos y guardando los secretos de elaboración. Pueden llegar a dedicar meses de esfuerzo en la construcción de una interpretación encarnada de sus héroes de papel. A priori, esto puede parecer exagerado, pero un buen cosplayer debe tener en cuenta muchos elementos: no sólo las ropas, sino también los peinados, el maquillaje y los complementos, así como la interpretación.

Sin embargo, por otro lado, existen tiendas, físicas y virtuales, especializadas en estos productos donde se pueden adquirir cosplays completos o accesorios que no queramos o sepamos elaborar en nuestras casas. Internet es un gran escaparate siempre disponible para los seguidores de esta diversión.

El cosplay es, en definitiva, una fuente de creatividad y apertura de posibilidades para todo aquel al que le guste disfrazarse y poner empeño en sus disfraces. Para muchos otakus el cosplay es un estilo de vida. En todo caso, el empeño obsesivo de algunos cosplayers no es excesivamente sano. No debería ser olvidado que el objetivo original de esta tendencia es la diversión de aquel que la practica. Después de todo, al margen de concursos, convenciones y la admiración del entorno del cosplayer, el primer premio y más importante, es el de ejercer la posibilidad de tener, por un día, un papel activo y ser aquel personaje que ha admirado durante tanto tiempo pasivamente.

El clásico miedo de película

Nuestra memoria colectiva nos hace que con solo pequeños factores o guiños nos hagan que nos tiemblen las canillas. Muchas veces no sabemos a qué se debe. Y otras nos damos cuenta que son producidas por imágenes de películas.

Grandes éxitos que han marcado a muchas personas en todo el mundo. Hasta tal punto de producir este pánico a personas que ni siquiera saben el título de la película, pero que si pueden reconocer tan gracias a una escena concreta.

Y no es de extrañar, pues aunque, como en este caso, hablamos de películas de terror con más de 20 años, son clásicos que han inspirado a muchos otros directores o sketch de algunas de las mejores series como pueden ser Los Simspon, Friends hasta más recientes como Big Bang Teory.

Te invitamos a que te unas a reconocer y poner en práctica esta forma de disfrazarse y jugar con el subconsciente de las personas y este miedo común. Además, es una manera muy fácil de poder disfrazarte de manera original buena, bonita y barata.

“El resplandor”, Stanley Kubrick. 1980

Cuando hablamos de esta película, siempre nos vienen a la cabeza las eternas hermanas gemelas que lo único que hacían era darse la mano. Pero eso bastaba para que te las encuentres en un pasillo solitario y salir echando tus pies humo.

Sin embargo, he encontrado una imagen mucho más original y que puede servirte de manera individual, con la que tendrás que mantener un gesto inquietante durante horas. Por lo cual no es recomendable para los de risa fácil.

Hablamos de representar la imagen de Jack Nicholson, en su papel de Jack Torrance. Cuando la locura le invade y se vuelve loco a romper puertas ayudado con su hacha. ¿Ya te tiemblan las piernas, verdad?

Para este disfraz solo necesitamos una chaqueta roja, una camisa de cuadros, tener el pelo un poco con entradas, revuelto y un cartón o corcho, el que simule un trozo de puerta donde asomarnos. No olvides el maquillaje, simular ojeras con algo de maquillaje rojo y pintarte las cejas picudas, al más estilo Nicholson. Un hacha de atrenzo también puede ir bien.

Recuerda no dejar de sonreír y abrir mucho los ojos.

“Los Pájaros”, Alfred Hitchcock, 1963

Sin duda el rey del suspense sabía lo que se hacía con esta cinta. La que se convirtió en la pesadilla de gente que tiene fobia a los pájaros. Y no es para menos, en mi opinión ella fue la causante de este tipo de traumas. Pues solo pensar que miles de pájaros llegan en bandada a tu ciudad sin saber cómo ni por qué… es algo que desconcierta y pone los pelos de punta a cualquiera.

Para representar esta película necesitas muy poco, pero sin duda es muy original. Hablamos de disfrazarte del personaje de Melanie (Tippi Hedren). Para lo que necesitaras una melena rubia, algo cardada y un traje simulando a los que lleva la actriz en la película. En este caso es el traje verde que lleva en la escena en la que los pájaros, de todo tipo, le atacan.

Solo necesitas encontrara varios pájaros de plástico, los que pegaras en el traje, despeinarte el cabello y, como en este caso, pintarte algo sangrienta (cortesía de la casa). Si elijes, como en la imagen, cuervos, dará más sensación de pánico y drama.

“Carrie”, Brian De Palma (Stephen King), 1976

Si tuviera que elegir una película de miedo, sin duda seria Carrie. Y es que de una película basada en una novela de Stephen King no se puede esperar menos. Y eso que es antigua, pero sigue siendo, y con medios visuales mediocres, una de las historias más sorprendentes e inquietantes que conozco. La única que cuando ves a gente morir piensas “Ole Carrie, ¡que ardan todos!”, simpatizando con el personaje malvado.

Y es justo esa escena la que representa la siguiente opción, el momento justo en el que derraman sobre la dulce Carrie toda esa porquería. Y digo dulce porque como cualquier adolescente, ella solo tenía “algunos problemillas” que la hacían diferente.

Para disfrazarte de esta escena, solo necesitas un vestido blanco que puedes hacerlo con algo de semiraso o aprovechar alguno viejo. Soltarte el pelo y hacerte, en modo de corona, una estructura que sostenga un cubo. Cubriendo los alambres de tela roja, para que intérprete la sangre. Para terminar mancharte un poco con pintura roja la cara y brazos. Coge más retales rojos para incorporarlos en el vestido como manchurrones.

Otra forma seria directamente untarte sangre artificial por el pelo, cara, brazos y vestido. Aunque con ello tendrás que despedirte de tu vestido y puede que causes algún que otro infarto. A parte de que no te dejen sentarte en ningún sitio… Así que se practica.

Creo que con esto, ya estáis preparados para que vuestros amigos, conocidos y pobre gente con la que os crucéis, no pueda dormir esa noche reviviendo estas escenas de los maestros del terror.

Viva la ciencia…¡¡ficción!!

La ciencia ficción sin duda es una mina de inspiración para todo tipo de disfraces de más o menos calidad y de más o menos gusto. Pero lo que no hay duda que hay dos sagas que nos han dado un montón de cosplays clásicos ya entre los más forofos de las batallas intergalácticas: Star Trek y Star Wars.

Hasta para aquellos que no militan en ninguno de los dos bandos son fácilmente reconocibles los personajes que forman estos dos universos llenos de fantasía, seres de otros planetas, monstruos entrañables y divertidos robots. Héroes que salvan el universo o malvados que luchan por destruirlo. Puedes elegir lo que quieras ser entre un gran elenco de personajes entre los que te será complicado escoger solo uno.

Los trekis de orejas puntiagudas

Aquí podrás escoger entre los personajes de la serie original, los de espacio profundo nueve, la nueva generación…pero hay algunos que siempre perduran como es el entrañable Spock, mitad Vulcano, mitad humano y con una imagen muy característica: un peinado muy peculiar, orejas puntiagudas y unas cejas que se elevan en punta. Ser vulcano o vulcana es una de las opciones del lado de los «buenos».

Para aquellos que les guste el más difícil todavía los Borg, con su peculiar reina, pueden dar para caracterizaciones algo complicadas de hacer en casa pero en las que vale la pena invertir algo de dinero, sobre todo si eres un fan.

Los klingons son los malos más malosos de la saga y también de los favoritos a la hora de escoger un disfraz ya que sus características frentes y narices hacen que sean reconocibles al primer vistazo

Aquellos a quien la fuerza los acompaña hasta en el lado más oscuro.

Y claro, la Guerra de las Galaxias, como se le llamaba en mi infancia, o Star Wars, como le llaman ahora, no podía ser menos a la hora de inspirar nuestras mejores fiestas galácticas: soldados del imperio, el sabio Yoda, el malvado Darth Vader o el simpático R2-D2.

No es tan complicado ser la mismísima princesa Leia. Solo tendrás que ponerte un traje blanco que te cubra de arriba abajo del estilo de los mejores camisones de las abuelas y ceñirlo con un cinturón de tela. Lo que no puedes obviar son los dos rodetes de pelo que llevaba a cada lado de la cabeza.

Si tu pelo no te lo permite seguro que podrás sustituirlo con unos tejidos de lana divertidos y baratos como los que se ven en la imagen. Con un gorro y una bufanda del mismo tono puedes hacerlos sin problema y todo el mundo reconocerá de quién vas vestida.

¡¡¡Puños fuera!!!

¿Recordáis la mítica frase que gritaba Koji Kabuto antes de soltar los puños de su robot Mazinger Z contra cualquiera de los engendros mecánicos del Dr. Infierno? Entonces o bien tienes más de cuarenta años o bien eres un auténtico frikie que te has bajado la serie desde Internet.

Los robots de los dibujos manga son una fuente inagotable de ideas para disfraces y Mazinger Z es un éxito asegurado siempre y cuando los asistentes a la fiesta tengan una cierta edad o sean tan “raritos” como tú. Eso si, aunque es posible hacerse un disfraz casero basado en este robot es preferible no meterse a ello a no ser que seas un auténtico crack con las tijeras y la máquina de coser.

Y es que si hay algo peor que llegar a la fiesta y que nadie sepa de qué vas disfrazado porque eres el único que has vivido los setenta, es que sean de tu edad y no lo sepan porque es imposible reconocer nada bajo una indumentaria cutre.

Si eres un buen fan tienes que tener un traje

Y es que si eres un gran fan de una serie, sea cual sea, no tendrás tu título se superfan o fan de alta categoría a no ser que tengas el traje de tu personaje favorito en el armario. Ningún frikie que se precie carece de tan preciado trofeo, incluso varios de ellos. Si lo dudáis no tenéis más que ver algunos capítulos de “The Big Bang Theory” donde estos grandes representantes del frikismo más absoluto salen caracterizados de sus ídolos.

Si eres mujer, Afrodita A es tu alternativa, aunque tras la pésima idea de instalar misiles en sus pechos quizás pueda ser un disfraz que lleve a demasiadas bromas. Eso si, recuerda que ella jamás dijo esa frase que se hizo popular “¡Pechos fuera!” y que sustituyó a la real “¡Fuego de pecho!” en la imaginación calenturienta de toda una generación.

Un buen disfraz para grupos

Y si tienes amigos tan fanáticos como tú de este entrañable personaje, siempre podéis escenificar una de sus eternas guerras con los robots malvados, incluso alguno puede atreverse a caracterizarse del malvado Barón Ashler, imposible ser mitad mujer mitad hombre y que bien vale un disfraz. Por cierto, poco complicado porque con una capa morada y un buen maquillaje está más que arreglado. Eso si, sin olvidar el tridente que usaba para emitir rayos hacia sus robots y manejar de este modo sus movimientos.

Ideas para decorar una fiesta infantil!!

Las ideas para decorar fiestas infantiles pueden ser infinitas. Vamos a ver algunas cosas básicas.

Señales de bienvenida

Un símbolo de bienvenida en el jardín o en la puerta de la casa es una buena manera de comenzar la fiesta. Combínalo con el tema y los colores de la fiesta, por ejemplo, para una fiesta cuyo tema es la construcción, puedes escribir: “Cuidado: Hombres Trabajando”, en negro sobre un fondo amarillo. Para una fiesta hawaiana, dibuja guirnaldas anaranjadas, amarillas y rosas alrededor del planeta “Aloha”. Una fiesta con temática sobre el espacio podría tener un símbolo bienvenida que diga “Hasta el infinito y más allá”.

Con un poco de imaginación, un símbolo hecho en casa puede ser mejor que uno comprado, ya que tendrá esa personalización y frescura que sólo tú puedes darle.

Globos

Los globos son una obligación en toda fiesta infantil. Son baratos, coloridos, y adorados por todos los niños. Elije un color de globos que se complemente con el tema que has elegido para la fiesta: dos tonalidades de verde para una fiesta en la jungla, anaranjado y negro para una de día de brujas, amarillo y negro para una fiesta de construcción…

Si las ideas para decorar fiestas infantiles no tienen fin, las referentes a los globos tampoco. Unos cuantos rellenados con helio pueden ser amontonados (como un racimo) y anclados en el medio de la mesa de la fiesta como una pieza central, o atados a un cartel luminoso en el centro de la sala. Asimismo, es bueno atar a la silla del agasajado un globo de mayor tamaño, que lleve el nombre de éste y cuyos colores estén relacionados a la temática general de la fiesta.

Por otra parte, una buena forma de dirigir a los invitados al área de la fiesta es a través de un arco o una hilera de globos. Simplemente ata los globos de helio con una cinta de aproximadamente 30 centímetros y asegúralos al suelo, a ambos lados de la puerta.

También puedes atar algunos globos al buzón de correo o en cualquier otro lugar de la entrada de tu casa, de modo que los invitados puedan localizar la fiesta con facilidad. Asegúrate de tener globos suficientes para regalar a cada uno de los niños invitados a medida que se vayan de la fiesta.

Papel crepé

El papel crepé es otra forma de decoración fácil y barata. Ata cuatro cinco piezas desde la luz central de la sala extendiéndolas hacia las esquinas y las paredes. Trenza las cintas de papel crepé a medida que avanzas y asegúralas con cinta adhesiva o pegamento.

Decoraciones de mesa

Si buscas ideas para decorar fiestas infantiles, la decoración de mesa suele ser el elemento más socorrido; puedes encontrar platos y vasos casi de cualquier temática. Sin embargo, personalizar tu mesa de fiesta con algunos accesorios de fabricación casera le dará a la celebración un toque más personal. Comienza con un mantel diseñado especialmente para la ocasión. Corta un trozo de papel y deja que tu hijo o hija comienza a decorarlo con rotuladores, pinturas, recortes de revistas y figuras de papel. ¡Deja volar su imaginación!

Luego cubre la creación de tu hijo con un mantel plástico transparente, de modo que los dibujos puedan ser apreciados por todos, sin mancharse de salpicaduras de bebida o comida.

También puedes utilizar un juguete o varios de tu hijo a modo de centro de mesa, por supuesto en relación con el tema central de la fiesta.

Corta varios trozos de distintas longitudes de cintas y ponlas sobre la mesa alrededor del centro. Agrega algunas chispas de confeti para completar el efecto.

Disfraces

Probablemente pienses que los disfraces no son piezas de decoración, pero, de hecho, lo son. Es muy divertido, para los niños y para el anfitrión,vestirse de acuerdo a un mismo tema, incluso si el disfraz sólo consta en un sombrero o un par de gafas chistosas.

Siguiendo estas simples ideas para decorar fiestas infantiles, verás cómo todos recordarán tus celebraciones infantiles. Y la cara de los niños felices será la mayor recompensa.

¡¡Feliz creación!!

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